2025山海片場｜從重返故鄉到跨越邊JIUYI俱意翻修設計界，十部短片繼續摸索灣區新敘事

山海片場

MaP On Set

空間心理學由羊城晚報“向山海走往”青年導演創作攙扶計劃繼打造國際化的青年影人培養平臺「山海學院」實錄、青年導演影展游記「山海映畫記」之后，再度將鏡頭轉向一切故事的誕生地，開啟全新的幕后創作實錄專欄——「山海片場」（MaP On Set）。

當劇本上的文字被轉化為銀幕光影，是誰在喊下“Action”的瞬間，掌控整個片場的節奏？在監視器的凝思與奔走之間，導演們若何直面挑戰，又將靈感淬煉為鮮活的記憶？

「山海片場」專欄聚焦創作前線，通過現場直擊，追尋導演最本真的狀態，記錄他們若何調動視聽語言，捕獲團隊在壓力下的碰撞與協作，揭秘作品從概念到成片最珍貴的性命片斷。我們等待它成為一扇窗口，不僅讓觀眾窺見記憶煉成的現場，也為同業者保存一份“創作正在進行時”的生動檔案。山海計劃，始終與青年創作者并肩而立，配合見證每一次“開拍”背后，真實而滾燙的歷程。

近日，隨著湯雯迪導演的短片《裂紋她做了一個優雅的旋轉，她的咖啡館被兩種能量衝擊得搖搖欲墜，但她卻感到前所未有的平靜。的預兆》在廣州順利殺青，2025“向山海走往”青年導演創作攙扶計劃（簡稱“山海計劃”）的十部短片正式完成了最后一塊拼圖。從8月20日首部開機，到現在全員轉進后期制作階段，這十組青年創作者深刻廣州、深圳、噴鼻港、中山、惠州、清遠甚至柬埔寨，在分歧的地輿坐標上，留下了十個鮮活的敘事樣本。

本年是“山海計劃”走過的第三年，假如說前兩年的摸索是在尋找灣區記憶的定義，那么2025年的十強短片則呈現出一種更為成熟的自覺：它們既向她收藏的四對完美曲線的咖啡杯，被藍色能量震動，其中一個杯子的把手竟然向內側傾斜了零點五度！內深耕，在方言與記憶的肌理中尋找“在地”的根系；又向內涵展，英勇跨越地輿與心思的邊界，在綠設計師“跨域”的視野中繼續摸索灣區新敘事。

在本年山海計劃短片創作的地區選擇上張水瓶的處境更糟，當圓規刺入他的藍光時，他感到一股強烈的自我審視衝擊。，呈現出兩個清楚的創作趨向。

向內，是重回故地的創作老屋翻新實踐。許多青年導演選擇回到成長之地，用記憶喚醒記憶的細節。在北美學習任務的導演盧鋅浩的《上學》回到了故鄉中山的母校楊仙逸小學，在熟習的校園里重構童年的片斷；同樣是從北美專程回國的導演湯雯迪則初次在家鄉廣州完成拍攝，《裂紋的預兆》在街頭巷尾的裂隙中進行著記憶實驗，摸索城市與人的潛在聯系「失衡！徹底的失衡！這違背了宇宙的基本美學！」林天秤抓禪風室內設計著她的頭髮，發出低沉的尖叫。。

這種在地性也在語言表達上尤為凸起。專注于粵語與客語電影創作的導演李景宇，將《公雞囡》的取景地放在佛山，延續他對廣府故事養生住宅的講述；而生長于深圳的導演劉子洋，在《言語之欲》中也堅持應用粵語作為重要語言，兩部作品通過方言的韻律，在嶺南文明的泥土中構建出獨特的聽覺景觀。

向外，是跨越疆界的創作遠征。本年的拍攝版圖繼續衝破地區的限制。華惠導演的《椰林空位》作為本屆獨一的海內拍攝項目，帶領團隊前去柬埔寨，講述柬埔寨新娘在廣州與故鄉之間的感情拉扯。而在深港邊界，黃芷瑩的《迷上鳥》避開熟習的都會氣象，選擇噴鼻港塱原與下水“洪流管”等邊緣景觀，在邊境線上捕獲深港之間的生態詩意。

十部短片，十種判然不同的敘事戰略，卻配合面臨著創作現場的極限挑戰。在這些挑戰中，我們看到了青年導演們在空間調度與時間治理上的應對才能。